Bạn không lạ gì với tiếng kèn Sax của Kenny G ? Nếu dựa trên số lượng dĩa bán chạy nhất, xét theo dòng contemporary Jazz Instrumental, thì cho đến nay Kenny G chiếm vị trí thứ 2. Vậy nếu như vị trí đầu bảng thuộc về Boney James, thì vị trí thứ 3 ko ai khác ngoài Keiko.
Có thể nói phần lớn bài Trí nghe được đều thuộc dạng Contemporary - New Age với tiếng đàn điện tử Keyboard chủ đạo. Mà ở đa số các bài này, tiếng Keyboard thường ko trãi dài có các khúc nhấn và láy dứt khoát nhưng ko kém phần bâng khuâng tình tứ (như bài Deep Blue). Cô có rất nhiều Album thuộc dạng này. (để dễ hình dung về dạng Contemporary này, bạn hãy nhớ đến nhạc Kevin Kern mà mình giới thiệu trước đây). Một số khác thì có vẻ cổ kính 1 chút. Ví như bài Mask trong Album Dream Walk cứ như mô tả một tục lệ nào đó, giai điệu mạnh mẽ và dứt khoát.
Ngoài ra Keiko còn có những bản smooth Jazz với giai điệu ngẫu hứng phóng túng có thể sẽ làm bạn ko thích cho lắm vì nghe ko quen, nhạc khá loãng. Cuối cùng hãy nhắc đến Pop-Jazz phối với cây kèn Saxophone (do chồng cô chơi), những bài này lại có giai điệu khá rõ ràng của 1 ca khúc nhạc Pop, giống như Frontier (Tình thôi xót xa)

Chào tất cả các bạn,
Tôi tên là Keiko đến từ Tokyo Nhật Bản. Kể từ khi còn bé, tôi đã mơ ước mai sau mình sẽ có được Album của riêng mình và tôi đã sáng tác từ thuở ấy. Trong giấc mơ ấy tôi đã tưởng tượng ra rất nhiều hình ảnh, chẳng biết Album sau này sẽ trông ra sao, nghe như thế nào, nhiều và nhiều thứ khác nữa. Bây giờ tôi có nó trong tay. Tôi biết rằng nó có vẻ khác khác so với những gì tôi đã từng mơ ước. Nhưng những gì tôi đang cảm nhận hiện tại thật chẳng khác đi chút nào đâu.
Tôi chưa bao giờ bảo với Jeff, người viết lời cho ca khúc, về nội dung mà tôi muốn truyền tải ở 1 bản nhạc. Ấy vậy mà anh ta chỉ viết lời trong vòng có 2 ngày và cho nó 1 cái tên thích đáng. Mọi chuyện dường như là có phép màu vậy.
Kazu, chồng tôi, luôn bảo với tôi rằng, âm nhạc bắt nguồn từ phép màu, lời cầu nguyện, lễ nghi và nước mắt của người xưa. Còn tôi, tôi học và chịu ảnh hưởng của nét Tây phương. Nhưng những gì Kazu viết nên là âm hưởng của nhiều nền văn hóa khác nhau. Album này có vẻ buồn cười đấy nhưng chúng tôi đã cùng nghe đi nghe lại.nó. Và bạn biết ko, tôi biết rằng nó chẳng hoàn toàn là của riêng tôi. Nó được dành cho tôi mà. Có lẽ vì thế mà tôi lại muốn nghe Album này một lần nữa đấy.

Keiko Doi, nữ nghệ sĩ sinh ra tại Tokyo vào năm 1963. Mẹ cô, 1 giáo viên dạy vũ điệu Nhật cổ truyền, đã vun vén tài năng của cô từ khi cô lên 5. Ở đất nước mặt trời mọc này người ta nói rằng, nếu bạn dẫn con đến trường vào ngày đầu tiên của tháng 6 khi con bạn lên 5, thì cuộc đời và sự nghiệp sau này sẽ gắn liền mãi mãi với nghiệp ấy. Và đúng như vậy dù trời mưa hay nắng Keiko đều đến trường. Cô rất thích thú với lớp Piano. Sở thích âm nhạc của cô bé lúc ấy kéo dài từ những nốt nhạc lãng mạn của bậc thầy Classic Rachmaninov, cho đến Stevie Wonder và Sibelius, đặc biệt còn là Jazz của nhạc công Chick Korea và nhạc phim của Maurice Jarre. Kể từ đó cho đến năm 17 tuổi, Keiko là sinh viên và là ứng cử viên xuất sắc nhất của hệ thống đào tạo tài năng Yamaha. Còn tại sao lại đổi từ họ Doi sang Matsui ư ? Đơn giản là vì nhạc sĩ kiêm sản xuất dĩa Kazu Matsui là chồng cô. Sự kết hợp này đã tạo nên điều kiện thuận lợi cho Album đầu tiên 'A Drop of Water' của Keiko ra đời. Cả 2 cùng giới thiệu Album nhân chuyến hưởng tuần trăng mật tại Mỹ vào năm 1987. Ngay lập tức Album đạt được địa vị đáng nể trên bảng bầu chọn national Jazz Billboard. Từ đó cùng phong cách smooth jazz khác thường, Keiko trở nên 1 sao nổi tiếng với nhiều Album tiêu thụ khắp TG. Những Album gần đây thì mang hơi hướng Contemporary New Age nhiều hơn.